Dans l’introduction du livre, publié par Verlag Gerd Hatje, Stuttgart et les Éditions Cercle d’Art, Paris en 1962, Wilhem Boeck nous explique pourquoi le grand artiste a commencé à réaliser un livre avec cette technique d’impression :
Picasso n’était devenu que très récemment un adepte de l’impression sur linoléum coupé. Il s’agit d’une activité nouvelle, sans doute due à la volonté de l’artiste de donner une place de choix à la couleur dans ses créations imprimées, alors que les arts graphiques l’avaient jusqu’alors reléguée à un rôle secondaire, même dans la lithographie. Pour Picasso, il s’agissait moins d’explorer un nouveau domaine d’objets et de formes que d’exposer les formes qu’il maîtrisait aux rigueurs de possibilités techniques encore inexplorées. Comme à chaque fois qu’il s’est lancé dans une nouvelle tâche, qu’il s’agisse de sculpture, de lithographie, de céramique ou d’aquatinte, le résultat obtenu n’est comparable à rien d’autre qu’aux créations antérieures de Picasso lui-même.
Per a Picasso, la gúbia no consistia tant a explorar un nou regne d’objectes i formes com en exposar les formes que havia dominat als rigors d’unes possibilitats tècniques encara no provades. Com cada vegada que s’embarcava en una nova tasca, sigui escultura, litografia, ceràmica o aiguatinta, el resultat obtingut no es pot comparar amb res més que les creacions anteriors del mateix Picasso.
Une fois de plus, les Éditions du Cercle d’Art de Paris nous ont confié un projet passionnant, plein de défis techniques, comme l’a été l’édition actualisée des « Toros y toreros » en 2017. Dans ce cas, le postulat était basé sur le même problème, le seul original possible comme élément de reproduction était un livre original édité et imprimé dans un atelier à Stuttgart en utilisant la technique de la linographie par l’artiste lui-même en 1962. Le passage d’une reproduction réalisée par linographie (Linogravure) à une impression offset dans la technologie actuelle impliquait un défi important, car la densité et l’intensité de la couleur sont beaucoup plus élevées dans cette technique d’impression ancienne et artisanale que dans les technologies graphiques actuelles.
Après avoir analysé chacun des ouvrages parus dans l’édition de 1962, nous avons proposé à Bernard Champeau, directeur technique de Les Éditions Cercle d’Art, d’imprimer la nouvelle édition avec la combinaison de la technique de la multichromie-simulation RVB avec de l’impression sur notre nouvelle Speedmaster LED UV et de créer un profil ICC spécifique pour le papier choisi, ainsi que pour les papiers et encres d’épreuvage FOGRA-ISO 12647 pour la sortie des tests EPSON de Les Caméléons à Paris.
La séquence était :
Le résultat est une reproduction presque impeccable des ouvrages faites en linographie à l’époque avec la technologie d’impression la plus innovante que nous pouvons obtenir sur le marché aujourd’hui : l’impression au moyen de multichrome-RGB dans une machine à LED UV de dernière génération.
PAGES
104 + gardiens + doublure + étui
ÉDITION
1.000 exemplaires (500 en français + 500 en anglais)
FORMAT
38,5×32 cm (paysage)
COUVERTURE
Tissu Cialinen 2085, sérigraphié avec 2 encres + estampage du dos et 1ère couverture 70%
GARDES
240 g. popset blanc imprimé à 4 + 0 encres
INTERIOR
104 pages : 88 en multicolore + 16 à 1 + 1 (2 langues) papier Old Mill Bianco 350 g.
RELIURE
Couverture rigide 3,5 mm à dos plat, gobelets
FORMAT
37,7×3,5×28 cm (paysage)
PAGES
Carte graphique 1 face 580 g.
IMPRIMÉ
4 + 1 (partie pigmentée compensée vers l’extérieur)
DÉCOUPE
Découpe et insertion du livre
Engagé en faveur d’une production durable et respectueuse de l’environnement. Aujourd'hui, nous franchissons une nouvelle…
La technologie de pointe de HEIDELBERG est la clé pour maintenir notre engagement à assurer…
Chez Agpograf, nous accordons une grande importance aux arts graphiques et au design. Cette année,…
Cette année encore, nous avons collaboré à l'impression du livre des prix de l'ADG Laus.…
Une vraie Folie! Un voyage au cœur du projet d'impression graphique du Muséum Folie del…
À Calais et Caudry parler de dentelle, c'est parler d'un artisanat ancien, artisanal, délicat, artistique,…